《借命而生》：陆川在内心深处有一种对女性的高级尊重！

陆川导演在现实主义题材上的作品还是值得关注和研究的。他对复杂社会议题的深刻洞察以及现实主义的执导风格，在中国电影界还是有重要地位的。从早期探讨藏区生态困境的《可可西里》，到引发广泛讨论的战争题材影片《南京！南京！》，他的作品往往以其对人性的深刻描绘而被影迷讨论。
这次陆川涉足电视剧领域，执导悬疑剧《借命而生》，其中三位重要的女性角色：钟楚曦饰演的“杀猪女”刘芬芳，林博洋饰演的工厂女工孙永红，以及艾丽娅饰演的妈妈崔丽珍也为我们提供了一个观察其如何塑造女性形象，以及如何在现实主义题材中展现中国女性命运的绝佳视角。
这次我来扒一扒陆川在《借命而生》里塑造的这三位女性角色，探讨她们在剧中所承载的时代意义和镜头下呈现出来的颇具时代特色的美感，以及在一部以男性为主的悬疑剧中如何绽放出各自的亮点。
为了更好地理解陆川在《借命而生》中对女性角色的塑造，先简单回顾一下他以往的作品《南京！南京！》，电影尽管以战争的残酷是为主基调，但其中女性角色的描绘依然令人印象深刻。高圆圆和秦岚、江一燕饰演的三位角色，每次想起了都有点不忍直视。
这不是我对角色的怜惜，而是充满了民族的痛苦记忆。就好像张艺谋的《金陵十三钗》以及其他类似的题材一样，这种题材的电影我是真的很难说喜欢。
《南京！南京》中的女性角色在战争的阴影下展现出非常悲惨和脆弱的一面，成为战争和男性暴力的受害者，但同时也展现出了作为女性惊人的勇气和韧性以及在绝境中散出来的人性和道德光辉。
这种女性主义的人性和道德光辉是对惨无人道的日寇暴行最好的反击，也是对战争暴力最强有力的反抗。
这种在极端环境下对女性复杂性的刻画，反映出了陆川在塑造女性角色时，绝逼不会仅仅停留在单一的脸谱化呈现层面。
陆川在《借命而生》在悬疑题材的框架中，将女性角色的塑造放置在一个更复杂的现实主义体系中，就像剧中被层层大雾封锁的深山一样，预示着一场艰难的命运破局之路。