看完《长安二十四计》再看《老舅》，一个昏昏欲睡，一个欲罢不能

临近年末，影视圈又是“神仙打架”。

《大生意人》《狙击蝴蝶》，一部讲述创业史，一部大谈姐弟恋。

陈晓与陈妍希，这对昔日的夫妻，竟然在职场相见，意外“对打”。

前期，《大生意人》势头迅猛，话题与热度遥遥领先。

可后期，陈妍希带着作品走上巅峰，实现演技与口碑双逆袭。

这两部剧完结，《长安二十四计》与《老舅》，紧随其后。

明明同样是名导操刀，演员阵容同样强大。

同时段的两部剧，却走出完全相反的口碑曲线。

一部昏昏欲睡，没看几集便丧失趣味，另一部却越看越上头，叫人欲罢不能。

问题，究竟出在了哪里？

一个强行“降智”，一个扎根生活

对于《长安二十四计》，一开始，观众还是十分期待的。

毕竟，演员阵容强大，有倪大红、张劲松、刘奕君加入。

一众演技实力派强强联合，想想就是刀光剑影的刺激画面。

请来的，还是近几年大火的演员成毅。

手握《莲花楼》这一力作，实力不容小觑。

而权谋的题材，一直很吃香，不愁没人看。

可真正静下心来看几集，会发现名气大于实力！

权谋戏最重要的逻辑推理，可以说是一塌糊涂。

主角谢淮安号称蛰伏十多年的绝世谋士。

可核心据点却被虎贲轻易找到，暴露得毫无逻辑。

更离谱的还是“换脸案”。

书童被取走脸皮给废帝换脸，转头出场皮肤光滑完好，仿佛什么都没发生。

因为嫉妒，废帝把魔爪伸向书童，谢淮安得知后，上去就是一铁锹，拍晕对方。

然后扔去乞丐堆里，派人二十四小时盯着。

这件事后，废帝被修理得服服帖帖，再无二心。

或是模仿书童字迹写家书，或是打扫屋子、灶火做饭，各种讨好谄媚。

全剧大部分人，都是以仰望视角，面对谢淮安。

具体“仰望”的根据在哪里，只是几句话带过。

谢淮安像是开了金手指一般，轻松躲过各大劫难。

每次危机都能在最后一刻靠精密布局翻盘，所有反派都像被他牵着鼻子走。

看多了会让人觉得，这不是权谋，倒像是“个人秀场”。

少了些真实博弈和失控可能，看久了难免产生疲劳。

反观《老舅》，节奏快得像东北人的嘴皮子，开篇就直奔主题。

一个铺垫一个坑，日后慢慢一个个填上，一气呵成。

开篇就是崔小红未婚先孕，而相好的被打成流氓罪，吃上公家饭。

孩子交给他老舅，自己跑到国外，寻求新天地。

好在老舅与舅妈温柔体贴，孩子没受啥罪，自小吃得多，养成一肥膘。

导演眼光毒辣，小演员选的好，脸蛋胖乎乎，眼神亮晶晶。

往那一站自带喜感，像是东北人家宠爱长大的孩子。

讲的是家长里短，但平凡却不平淡，一集接着一集，剧情紧凑。

剧中人均段子手，笑料不断，节奏轻快。

郭京飞饰演的崔国明，下岗后要盘店开饭店。

遇上姚安娜饰演“不差钱”的美容院老板。

两个人，一个是掩盖不住的暴发户气质，一个是低调富二代。

两人拉扯博弈的对手戏又爽又逗，几句话就把矛盾点立住，还顺带抛出笑点。

整部剧没有多余的铺垫，每集都有生活化的冲突和转折。

创业碰壁、家庭拌嘴、邻里互助，全是能落地的情节。

笑着笑着就追完一集，根本停不下来。

一个“流水线”作品，一个用细节还原时代

抛开剧情、演技等因素，《长安二十四计》还有一个致命缺点，那就是“假”。

成毅像是单独开了磨皮滤镜，皮肤光滑细嫩，找不出任何瑕疵。

妆面极白，毛孔被后期涂抹得过于干净，皮肤像灯箱一样不真实。

归根结底，还是甩不掉偶像包袱。

再看刘奕君等人，照样是皮肤发黄，皱纹、胡子等清晰可见，独有质感。

这份对男主角的偏爱，不成想，成了全剧的败笔之处。

年代剧《老舅》，则是老老实实还原人物本色。

郭京飞脸上每一个坑，都看得清楚，甚至面部浮肿，有些发福趋势。

王佳佳一张脸，素到不能再素，说是“原图直出”都不为过。

法令纹、眼角纹，乃至于唇纹，都能看得见。

恰恰正是这些小瑕疵，彰显出人物风采。

他们像是生活中真实存在的人，一个个有血有肉，如此得生动鲜活。

顾不上精致，只求真实，“不美化不滤镜”的妆容，让他们的脸，成为年代还原的一部分。

正如王佳佳饰演崔小红，观众看到她，就像看到那个年代，随处可见的邻家舅妈。

不是流行的瓜子脸，却有分明棱角，宽颧骨、苹果肌饱满，透着股东北女人的霸气。

一个硬凹情怀，一个直戳人心

总想靠着权谋巅峰拔高格调，奈何没做好情感铺垫。

《长安二十四计》这一次，终究是输了。

大多情感高潮，靠着慢音乐和滤镜烘托，缺少水到渠成的自然感。

成毅情绪爆发，有时会表情管理失控，五官走样、怒目圆睁，显得僵硬。

哪怕服道化精良，也掩盖不了情感的苍白，越看越觉得疏离。

前者较为悬浮，《老舅》把烟火气把进了骨子里。

没有刻意渲染苦难，用轻喜剧的方式讲述下岗潮的故事。

即使没适配的音乐，观众也能不自觉唱起那首《依兰爱情故事》。

结语：

《长安二十四计》像场盛大的烟花秀，看着热闹，可烟花散了，心里空落落的。

而《老舅》呢，就像冬天里的一锅老火汤，看着朴素，喝着暖胃，回味还长。

现在观众早就不吃大制作那一套了。

衣服再华丽、场面再浩大，故事要是立不住，人要是假模假式的，看着就犯困。

别总想着怎么震撼观众，先想想怎么打动观众。

把心思多花点在剧本上，把角色当活人来写，把感情当真事来讲。

观众自然会把遥控器留下来。

对此，屏幕前的你又是怎么看的呢？可以在下面留言，和大家一起讨论吧！